扬州市邗江区小学生在学习传统戏曲（许应田摄）

　“我失骄杨君失柳，杨柳轻飏直上重霄九……”日前，在江苏师范大学的马可音乐厅，苏州弹词、徐州琴书、数来宝等传统曲艺轮番上演，婉转悠扬的唱腔、优美舒展的曲调，引得近千名大学生喝彩连连。

　　这是江苏“戏曲艺术进校园”的日常一幕。作为文化大省，江苏的本土剧种多达15种，扬剧、淮剧、锡剧均是享誉全国的戏种。随着传统戏曲的传承发展写入江苏省“十三五”规划纲要，江苏也加大送戏曲、送文化的力度。让戏曲文化成为校园精神文明建设的载体，让校园成为传承戏曲的舞台。

　　新戏带来新变化

　　1998年，江苏把昆曲折子戏送到南京大学，首开全国把戏曲送进校园的先河。从1998年的一年30场发展到2015年的一年500场，江苏已累计将5000多台戏送进各中小学和大学校园，戏曲教育已经成为江苏教育的一棵“常青树”。

　　但“常青树”也面临新问题，纵使民族文化底蕴深厚，可流行文化的冲击一波波袭来，一成不变的老腔老调难以引起现代大学生的兴趣。为了让戏曲艺术活力不减，江苏各剧团在“创新”上下足功夫，尤其注重因地制宜、量体裁衣，结合地域特色、配合主题教育不断编排新剧目，使“老腔老调”唱出“新词新意”。

　　淮剧《刘胡兰》是淮安涟水县淮剧团结合中小学语文课文编排的新戏。从2012年开始，涟水县淮剧团走遍了涟水所有中小学，《刘胡兰》演出40多场，场场爆满，师生好评不断。“这是我们第一次将学生的教材排成戏，没想到反响这么好。”团长陆前生说。

　　《血色秋风》《冲天鸟》《飘逸的红纱巾》……从2008年开始，江苏累计投入近千万元，每年至少推出20台新戏进入各中小学与大学，让年轻学生从新曲新调中品味当下的精彩。一台台结合时事的新戏，说新人讲新事，又一次在校园引燃听戏、爱戏、学戏的热潮。

　　传扬走出传承路

　　“儿别亲娘长街之上去乞讨，到长街双膝跌跪诉苦情……”饱满的情感、传神的动作，竟来自于扬州市邗江区一名叫秦小杰的小学生，12岁的他已经拜在扬剧名家汪琴门下。

　　这得益于邗江区送戏曲进校园的独特举措。自2015年下半年开始，邗江区开设培训班，对全区音乐老师进行培训，让老师能唱戏、会教戏，并编印相关教材，以此将扬剧、弹词和评话等送入课堂，极大激发了学生对戏曲的兴趣，不少学生还找到戏曲名家登门拜师，成为戏曲文化的接力人。

　　明年，江苏将在150所中小学开设戏曲兴趣班，由专业剧团演员开堂授课，再从中挑选出好苗子加以培养。届时，15个本土剧种与5个外来剧种都能找到传承弘扬的主阵地。戏曲进校园，不仅让年轻学生受到传统民族文化的雨露滋润，也让戏曲文化找到了发挥施展的舞台，逐渐走出一条弘扬传承之路。

　　戏曲涵养精气神

　　戏曲文化进校园已经列入江苏“十三五”规划。江苏省委常委、宣传部部长王燕文明确提出，要把戏曲进校园作为涵养学校文化内涵、提升学生素质的有力抓手。

　　“现在南京大学、东南大学、河海大学等高校的大学生都组建了戏曲社团。”东南大学艺术学院老师赵天为告诉记者，原先她开设的选修课《戏曲文化解读》没人上，每学期选课的学生只有十几个，但现在却成了学生热捧的“香饽饽”，选课学生达300多人。

　　南京大学教授傅谨给记者举了个例子，从前在江苏高校内，如果宿舍里有同学说，晚上要去看某明星演唱会，大家都很羡慕；如果说去看一场黄梅戏，同学们会觉得你很奇怪，所以只能偷偷去看，不好意思和别人说自己喜欢戏曲。

　　“近年来，江苏的戏曲艺术进校园彻底改变了这个现象。”傅瑾用“旧貌换新颜”来形容戏曲给高校带来的变化，“从参与到参加再到学生自己组织，学生欣赏高雅艺术的积极性大为提高，校园的文化氛围得到了改善，文化品位得到提升。”